城寨出来者

因为九龙城寨被拆，这部电影随即被誉为不能重拍的经典。蓝乃才将摄影机放在当年三不管的九龙城寨，以沉郁和蓝调的摄影风格，纪录了殖民地时期城寨的混乱和暴戾，一对孤儿兄弟在赌档、毒品、色情架步中成长打滚，江湖动作片中少有地拍出伦理片的感人兄弟情；最后一场困兽式的死亡搏斗，以手提摄影机拍出疯狂与悲凉，被大特写杂志选为当年十大电影。印象中，这是正八经看的第一部邵氏片，也是第一部80年代港片。不带入任何经验和情绪，这是一个工整流畅的故事，情节的承转起合与人物塑造整体都自然、妥帖、丰满，令人回味。让我几乎忽略掉了几位演员做作的演技，和那个狗尾续貂，让人啼笑皆非的结局。还有一点遗憾是，片中关于寨城的直观画面还是太少了。记得之前看关于邵逸夫的八卦，某文艺片导演找他投资，他拒绝了，后来看了导演拍出来的成片后啧啧讚赏，但还是说不会给他投资，因为故事不够精彩，他老人家的原话差不多是“不论某部片有多优秀，只要故事不精彩，观众就不会买票掏钱来看。”虽然有产业流水线的嫌疑，但平心而论我真的很吃这种戏剧性强，环环相扣的故事，至少这种片子，让人看着舒服，不觉得冗长。看了好些篇《妖猫传》的影评，很多人鼓吹画面的宏大与精工细作，或者干脆说陈凯歌的长处就不在故事。我承认画面的视觉效果非常重要但，它的作用是给好电影锦上添花，而没法化烂片为神奇，况且，若干若干年后，片子的画质会变差，社会审美会变化，邵氏的老片现在看画质都糙到什么样了，但依然有粉丝，有拥趸，人家又不傻，可见电影能恒久吸引并感动人的，永远都是，也都该是故事，表演，和导演要传达的精神或构建的世界。