大侦探皮卡丘

蒂姆·古德曼为寻找下落不明的父亲来到莱姆市，意外与父亲的前宝可梦搭档大侦探皮卡丘相遇，并惊讶地发现自己是唯一能听懂皮卡丘说话的人类，他们决定组队踏上揭开真相的刺激冒险之路探案过程中他们邂逅了各式各样的宝可梦，并意外发现了一个足以毁灭整个宝可梦宇宙的惊天阴谋。

凭借着任天堂和宝可梦公司数十年的苦心经营，《大侦探皮卡丘》及其代表的宝可梦世界，不能被简单地看做是超级IP。也正出于此，考虑到好莱坞对ACG题材破坏性改编的诸多黑历史（以及正在发生的崩坏版索尼克），外传形式的《大侦探皮卡丘》，并不是让宝可梦们首次以真人电影形式登上大银幕的最坏点子。

从真人与CG结合的形式，到有着黑色电影风格的故事大纲，《大侦探皮卡丘》显而易见地想要成为新一代的《谁陷害了兔子罗杰》——这也不是一个坏点子——但罗伯·莱特曼并不是罗伯特·泽米吉斯，而当下好莱坞对特效内容的倚靠/对过硬剧本的轻视，也远要比30年前更加严重。

1.5亿美元的投资，证明《大侦探皮卡丘》得到了能与漫威和DC一较高下的重视程度；而由于游戏改编电影向来质量堪忧，往死里卖萌的《大侦探皮卡丘》也成功地达到了平均水准。但流水账一样枯燥乏味的剧本，是这部合家欢电影的致命短板，也是阻止观众二次进场的拦路虎。

尽管拥有凭借《死侍》成为宅男之神的瑞安·雷诺兹声演主角，事实最终证明，插科打诨斗嘴耍宝，CG特效毛发分明，随处可见的彩蛋捏他，都不足以掩盖这部电影缺乏灵感和喜感的现状。

在大制作电影上屡次顾此失彼的华纳兄弟，并没有在《大侦探皮卡丘》上挽回多少颜面。面对庞大的粉丝群体，《大侦探皮卡丘》最重要的挑战，就是在不激怒粉丝的前提下，去吸引那些投入时间更少的电影观众——尤其是带娃入场的家庭观众。显然，创作者们希望在打造真实可信的宝可梦世界的同时，试图利用情感上的深度来讨好对这一品牌并不感冒的成人观众。

然而，导演罗伯·莱特曼和多达4人的编剧团队们，似乎将更多的时间放在了专心卖萌的宝可梦上，带来了一个日常化的，有着《银翼杀手》风格的庞大城市——这在家庭电影中是非常难得的。与过去几年里有着类似设定的《欢乐时光谋杀案》甚至《光灵》相比，梦幻般复原了玩家心中的宝可梦世界的《大侦探皮卡丘》要高杆得多。但在剧本和故事上，却算得上是近年最偷懒的大制作之一。

一个常见的借口，就是这是个“角色驱动型故事”——但这并不适用于《大侦探皮卡丘》。年轻的男女人类主角，都存在着过度类型化和缺乏个性的问题。尤其是贾斯提斯·史密斯，似乎完全没有适应无实物表演的拍摄方法，经常性地表演僵硬。他们和比尔·奈伊的存在就是为了让电影的情节能够向前运转，不要干扰宝可梦们刷脸卖萌。

至于声演皮卡丘的瑞安·雷诺兹，也不过是在利用反差萌，肆无忌惮地做瑞安·雷诺兹而已。

过于简化和简陋的故事，让《大侦探皮卡丘》有着一流的特效和艺术设计，二流的表演，和三流的剧本。从IP的角度来看，好莱坞打造的首部宝可梦大电影，并不是这一品牌的减分项；而对打了一大壶酱油，并且还要继续围观年度怪兽混战的渡边谦来说，虽说是刷脸，也要比《复仇者联盟4》的真田广之更有存在感。 但就一部电影，甚至是家庭电影而言，《大侦探皮卡丘》显然是不合格的：对小孩来说有点太复杂，对于成年人和青少年来说又太浅薄。自然，并不是所有的家庭电影的编剧都有着媲美迪士尼·皮克斯的水准。这对于数十年如一日地打造成人电影的传奇影业来说，这更是断不可求的事情。 而对于风波不断的华纳兄弟来说，靠着卖萌就能躺着挣钱的《大侦探皮卡丘》，也已经是最好的结局之一了。