创：战纪

20世纪80年代，电子软体天才凯文·弗林（杰夫·布里吉斯JeffBridges饰）创建了英康公司，将人类带入一个全新的时代。可是在辉煌的时代开创不久后，凯文神秘失踪。在此之后，凯文年幼的儿子萨姆（加内特·赫德兰GarrettHedlund饰）继承了父亲的位置，实际工作则由其他工作人员主持。萨姆天资聪颖，充满冒险精神，经常给英康的高层们惹来麻烦。这一天，他得知一间荒废已久的工作室内竟传来父亲的讯息。萨姆前去探查，结果竟进入一个全数字化的虚拟世界。这个世界的掌控者克鲁（杰夫·布里吉斯JeffBridges饰）与父亲有着同样的容貌，却野心勃勃，邪恶无比。萨姆被迫卷入一场充满阴谋的电子争霸战中……　　本片荣获2010年奥斯汀影评人协会最佳原创配乐奖。 《创战记》有着明显的要复制去年《阿凡达》的成功的意图，尤其是在内地，开画的日期都是和《阿凡达》相同的周一。但初执导筒的约瑟夫·科金斯基毕竟不是德高望重的詹姆斯·卡梅隆，而且《创战记》也没有《阿凡达》在观影体验上的革命性意义。当然《创战记》也有着自己的追求，《阿凡达》展现的是想象力的恢宏之美，《创战记》展现的则是科技的妖孽之美。
 短暂的前戏过后（其实这部分是2D画面，最好先别戴上眼镜），正式进入游戏世界，影片开始了奇诡放肆的3D视觉盛宴。这是我第四次看IMAX电影，但《驯龙高手》是动画片，《盗梦空间》是2D，IMAX版的真人3D电影在《创战记》之前只有《阿凡达》，与《阿凡达》运用扎实的人类学设定和逼真的生物造型来营造史诗感和融入感的手法不同，《创战记》中为我们呈现的完全是一个由光影、射线所构成的虚拟世界，奇观效果更加强烈，且有着强烈的间离感，这也很难说孰优孰劣，两种不同的风格诉求而已，但其共同点是只有在面积巨大而色彩亮丽的IMAX银幕上，这种极致的视觉效果才能达到真正撼人心魄的冲击力。由于其彻底的虚拟性，《创战记》的场景设计和服装造型有着更加汪洋恣肆的想象力，而为了更好地突出影片的电玩风格，《创战记》更多地掺入了动作冒险成分，角斗场、极品飞车、诱捕萨姆直至最后的飞机大战，连环相扣的动作场面让人目不暇接。而让这一切更具震撼效果的是旋律酷似《盗梦空间》的配乐，恢宏大气，扣人心弦，尤其是在IMAX影院强大的音响效果下，具有极强的感染力，并且有效地减少了因连番的动作戏而导致观众产生的疲劳感。我曾经说过如果没有到影院去看过3D版《生化危机4》的话等于没看过这部电影，其实这句话也适用于《创战记》，而且有条件的话一定看IMAX版，从而将因视觉奇观而带来的观影乐趣最大化。
 《创战记》有着一条极其简单的情节线，看起来只是为了将动作场面连缀起来而设置的，表明上是一个寻父的成长试炼主题，但《创世纪》从深层次上说其实是一个政治寓言。游戏中的替身克鲁对老弗林衣钵的颠覆性继承，以及对异己势力的灭绝性屠杀，并成为自己统治下的游戏世界的独裁者，将臣民变成无个性无自由的程序，这里对集权政治的讽喻意义是十分深刻的。影片中格鲁简约程序大军的场面，那种构图和行进中的行列难道不能让人想起里芬斯塔尔的《意志的胜利》吗？这里给人的联想不光是纳粹，光环下的老弗林作为一个先知性的开创者维持着一种神一般的存在，但他的济世理念被改造成为泯灭人性的暴政工具，而自己成为被幽禁的先驱者，陪伴他的只有他理想世界中最后残存一个子民，等待着来自自由世界的拯救者，这种情节设置如果深入解读下去是很有意味的。可以肯定的是，这样的故事如果在中国肯定是不会被通过审查的。由此看来，《创战记》是一部在法西斯美学包装下的反法西斯电影，突出表现在其影像上的侵略性和邪恶感，还有其所呈现的在严格程序制控下所表露出来的内在的狂躁、无序和不安。有很多人说这电影太简单，我想真是把这电影想简单了。
 作为一个年轻导演的长片处女作就是这样一部耗资巨大的视觉大片，《创战记》表露出来一些电影结构和节奏上的失衡，但是我觉得科金斯基是一个有很大发展空间的导演的，毕竟他在影片中所体现出来的执行能力和对画面的想象力方面都是不错的。影片中最压场的是扮演老弗林的杰夫·布里奇斯，而最让我感到惊艳的是扮演小葵的奥利维亚·维尔德，熟悉美剧的观众一定会对她在热播美剧《豪斯医生》中所扮演的13印象深刻，她在剧中电子味道十足的造型确实有一种惊鸿一瞥式的美感。