生化危机5

设定在 1998 年的《生化危机 5》电影的全高清版将不再关注爱丽丝，而吉尔将在安布雷拉制造的僵尸浪潮爆发中扮演主要角色。涩。莱昂·肯尼迪 (Leon Kennedy) 也将获得该称号。在《生化危机4》电影中，游戏中出现了很多第五代的BOSS，所以这次将把游戏第四代的第一位男主莱昂带入电影版的《生化危机4》。生化危机4”。生化5也是合理的。 JillValentine 是生化危机系列中非常受欢迎的角色。在第四部电影《生化危机：战神重生》的结尾，我们看到吉尔一睹为快，让观众期待下一部。看起来下一部电影，生化危机 5：报应，将是吉尔对爱丽丝！ 3月，吉尔主演西耶娜·吉洛里发推表示，她已经开始为《生化危机5》进行训练。但后来，保罗·安德森确认将继续执导《生化危机5》，并表示将重新选择扮演吉尔的演员。在首周全球票房收入 7320 万美元之后，上周末由米拉乔沃维奇主演的《生化危机：来世》系列第五部正式提上索尼的议程。也表达了同样的意图。生化危机系列改编自同名电影横向比较：《生化危机惩罚》（正传）与《生化危机诅咒》（动画）谁更好看
一． 记忆深处里的《生化危机》
至今，我还记得的第一次接触生化危机时候的情境，那是在遥远的15年前，我刚开始接触电脑游戏，应该是刚上初中的时候。网吧里，联机的《星际争霸》正要火起来，可以造很多电磁塔的《红色警戒》还广受欢迎。玩游戏的都是成群的同学，作为永远防不住小狗速推的我，往往五分钟就被踢出混战，在等待双方坦克大决战或者刺蛇海的时候，只好一个人打会单机游戏消磨时光，从《脱衣麻将》到《大富翁》，后来偶然的接触了《生化危机2》。当角色被一群丧尸追着满场跑的时候，我会切身的发出惨叫，吸引的同伴也放下星际，来围观角色是如何被啃死的。
这么多年，游戏的情节早就忘得差不多了，但至今，我仍然记得那种游戏的气息，在黑暗的街巷里，不知哪个角落潜藏着的恶心的丧尸们，或者什么变异蜘蛛、植物怪。因为弹药有限，这个游戏更多的是玩如何逃跑。作为一个怂逼，我不得不承认，时至今日，我仍然不敢一个人的时候玩《生化危机》系列游戏。
二． 两个系列的电影
游戏火了，自然就要产生电影。当《生化危机》电影推出的时候，还是十年前，2002年互联网还没普及，dvd也不是每家都有。记得第一部电影我看了三遍，是两张包在保鲜膜里的vcd。现在可能还仍在家里的某个角落吧。时间总是过得很快，不知不觉，《生化危机》的电影正传系列从vcd到了dvd，再到现在的快播，一晃眼已经出了五部，而作为外传性质的动画电影，也已经推出了两部。
有趣的是，最新的正传电影《生化危机惩罚》和动画电影《生化危机诅咒》几乎在同一时间推出，二者既有相似处，又有着很大的区别，因此所以作为一个《生化危机》系列的编外粉丝，索性把二者合二为一进行比较和鉴别吧。
当然这种对比并不科学，正传电影是院线作品，动画电影主要作为录像推出。真人表演和cg动画存在着类别的差异。这里一起写了，也算是偷懒吧。
三． 影片里面的怪物
《生化危机》什么最吸引人？肯定是怪物啊！
既然是游戏改编电影，肯定要考虑到游戏所能提供的素材，也就是人物以及世界观。在人物角度，生化危机正传电影是以爱丽丝为主体人物的，五部作品围绕着一个女性角色展开，而外传动画则是以里昂为主角的。
游戏中复杂的各种病毒变种，电影里交代的不多，主要是因为病毒太过抽象了吧。较为具体的是怪物，在怪物方面，动画版《诅咒》里是寄生丧尸、舔食者、暴君三种角色，说不上多，但是在影片中出场的次序和电影中所处的节奏节点比较搭配，是按照恐怖感和震撼力依次递增而出现的，对于怪物的特点挖掘也比较深入，比如舔食者大战暴君就是一个让人激动的点。
而第五部正传电影《惩罚》中，虽然看上去怪物种类很多，包括变种丧尸、超大号舔食者、持斧暴君、苏联丧尸士兵、注射了寄生虫的克隆人雇佣兵、被红色女王控制的吉尔。各种怪物数量上看去眼花缭乱，但是其攻击方式，出场次序有些松散，不太搭调。
因此比较下来，动画电影少而精，对怪物的刻画比较细致，而正传电影则数量取胜，稍显杂乱，二者平分秋色
四． 观念传达
虽然说生化危机系列是一个游戏，正义和邪恶的较量，以及生存和抗争的主题比较简单，但是作为游戏的衍生版本，电影应该有些提升或者二度创作。
在第五部正传电影《惩罚》中，因为故事的简略，基本没有什么新的观念，甚至连最简单的正邪冲突也给省略了。比如威斯克营救爱丽丝，爱丽丝也欣然配合，搞得角色似乎很没原则。其实并非没有素材挖掘一下故事的立意点，比如那个一代女佣兵样本的2个角色，原本可以在追逐和照顾小孩的时候看到一模一样的自己，从而产生一些人性的抉择和困惑，结果却不明不白的就摔死了，以看出没创作者怎么花心思在立意上。
而动画版本《诅咒》要好很多，虽然角色很少，表现也比较直白，但是里昂的沉着冷静，jd身上对生活的热爱，斯拉夫居民朋友和邻居之间的情感，这些都很容易让观众感同身受。更何况还有一个“政治”的隐喻在里面，也算有点思想性。
因此从思想观念上来说，动画版无疑要比电影版更有看头。
五． 故事框架
得承认，正传电影版的故事真是一部不如一部，一二部尚能够认真地讲述来龙去脉，结果三四五的续集拍起来越来越对付。
第五部《惩罚》的故事极为简单，就是威斯特派艾达王和里昂小分队负责把爱丽丝救出来。实际上，剧情并未由此展开，没有什么转折啊，复线啊，阴谋啊，而真的就是一个营救过程流水帐。
为了偷工减料圆故事，直接设计了保护伞公司建立在北极的海底基地，基地内可以模拟出日本、俄罗斯、美国几个场景。因此电影的场面转换都是直接“走进去”，而没有任何情节的复杂发展。从这个角度来说，电影版的剧情简单到了令人发指的地步。
相反动画版《诅咒》则比较有诚意，讲述的是一个完整的故事，里昂在斯拉夫侦查，先被激进分子俘获，后一起对抗丧尸，和激进分子成为朋友，了解到事件真相，接着和艾达王的线合二为一，并且也算给了男二号一个完整的人物来龙去脉。
从故事上来说，似乎动画版更完善，无论是生化危机的粉丝还是一般看片的爱好者，对概念和情节都能较好的接受，而电影版则更像是为了拍续集而凑的数。尤其是动画本身在场景人物上的限制要多，所以动画版本故事无疑更好看。
六． 整体的电影氛围
电影氛围不算是专业的名词，我更多是想指代《生化危机》系列电影中的情绪和氛围吧。既包括观影角度，也包括了情节和诸多元素。
《惩罚》的整个氛围个人觉得不太理想。基本没有前几部的“恐惧”和“神秘感”，而就是一个敢死队式的动作片。尤其是在战斗上，主角火力充足，又都是枪械射击，缺少突如其来的丧尸袭击和弹尽粮绝时的绝处逢生。整个电影的质感更像是改编自cs或者穿越火线一类的射击游戏。
而动画版的氛围无疑要和原作比较贴切，例如开片时候的地下停车场遇袭、教堂场景、地下实验室场景、和暴君的决战，都比较好的利用了场景的自身特性，整个氛围结合了怪物出现时的“莫测”，打的“爽”，以及逃跑时的“危机”感觉。
七. 角色
既然故事相对简单、又是游戏改编的，因此电影中角色的表现就显得非常重要。
在生化危机《惩罚》中，因为角色是真人演员，既有个性，也难免会有遗憾。主角方面，爱丽丝的女演员明显老了，裸体居然有赘肉。而李冰冰的艾达表现的还不错。里昂就比较差了，居然是个老头。
配角上，里昂五人组给人的印象不深，反正五个人一出来大家就会想到注定有去无回。小女孩的设定也没有多感人，还浪费了时间，严重的破坏了影片的节奏。
不过还算不错的设定是启用了生化危机1的老脸，结合到片头的前情回述，也算是作为系列作品的小彩蛋。
关键的问题是，整个片子没有什么反派。这在大正义大邪恶又没有复杂剧情的影片中是致命的。红色女王是个病毒、吉尔的话不多最后还反正了、佣兵妹子不说话光打，这种反派的弱导致了影片情绪上没什么冲击。
而在动画电影《诅咒》中，虽然人物极为有限，数量少了很多，但是性格上区分明显，正面角色上埃迪的绝望、jd的蠢萌、里昂的沉着、艾达的留后手，让几个角色印象深刻。最重要的是作为反派，独裁的女总统能打又能说，反派味道十足。
因此在人物角度，动画电影给人的感觉也要好一些。
八． 小结
在最后得补充一句，这个其实没什么可比性，毕竟正传电影是要上院线的，而动画主要作为数据版本发售。因此在整体冲击力方面，电影的视觉冲击肯定要比动画强不少。但是正如前面说的，电影虽然花哨，但是角色多，情节弱，氛围偏重于明打斗而不是突然的危机感，爽快有余，味道不足，中等发挥。
而动画版本小马拉大车，在动画建模和效果表现上，也发挥出了动画的独特优势，比如暴君变身的过程，舔食者的姿态，因此动画虽然成本低也不难看。
我想可能还是因为，动画版是日本团队制作的，游戏也是日本公司生产的，又都依靠电脑技术，可能更加相似一点吧。