花痴

查尔斯只有三个爱好：收集艺术品、收集鲜花和欣赏裸体美女。对他来说，所有的艺术都是关于性的，或者说所有的性都是一门艺术。事实上，他在日常生活中的性欲面前无能为力，但观看艺术杰作和欣赏美女给他带来同样的感动。这种艺术辩证法可能听起来很荒谬，但保罗考克斯有能力在简单的故事中讲道理。您是否正盯着屏幕上的画面无法自拔？ 我不知道艺术家是怎么看待性与艺术这个问题的，但就我这个不懂艺术的人来看，两者间有着共生关系。性是艺术的本源，艺术是性的曲折再现。性应该是艺术的本喻，性本身就是艺术。
 人类早期因所谓“生殖崇拜”留下的作品可暂且不论，就是现代的艺术家未必不是把性与其创作联系起来考虑的。艺术家越是要使其作品远离性的联想，我越觉得其作品就是性以及“性器”的表达。
 譬如，中国绘画中并称“岁寒三友”的松、竹、梅。“竹”挺拔，气形状、气象不能不让人生成阳刚青春的想象；“松”苍劲，犹如“如日中天”的壮年；“梅”风霜中的艳丽，像是风尘中的奇女子。“梅”和“花”，是有着“花瓣”的花，这决定了艺术家再现的“梅花”不肯能是男性意象，只能是女性的隐喻。西方人喜欢画“天鹅”。“天鹅”喻指的是沐浴中的裸体少女，这是人所共知的。
 性是美的，所以才会成为艺术，包括“情色”。情色艺术家与普通艺术家的区别，就是他只专注于“情色”，而情色与性有着内在的关系。性爱的美，对这类艺术家而言，不是做，而是参与式的欣赏。意大利导演巴拉斯的电影中，“性爱”一方的女性都是美的，包括“女器”，而另一方的男性往往都是丑的，特别是“男器”。这是属于他的审美。从一个男性的审美出发，女“性”应该是美的来源。
 这类艺术家包括法国的让骆林、英国的德里克贾曼、法国的卡瑟琳布雷亚、美国的约翰沃特斯等。
 还有一类这样的艺术家，他们因为过分关注“美”，而在现实生活中往往就是一个“性无能者”。“无能”未必是缺乏“能力”，而是因为缺乏美感。对它们而言，性的美，不是做出来的，而是展现的。这类艺术家是世界一切“美”的收藏者，但又是一个性无能者。他收藏音乐、雕塑、绘画、花卉、女胸、女背、女器等。当然，收藏的方式是不一样的。后面几类收藏的方式就是观赏，宁可欣赏一对女性的“同性”做爱，也不自己“做爱”。而对人体雕塑的理解，收藏方式就是触摸。触摸是理解艺术的方式，也是艺术家理解和获得快感的方式。
 这样的艺术家，在我们看来不可理喻，但艺术生成之场就在这精神的正常状态与非正常状态的边缘。他们让人无法理解，但他们确实是这个世界的好人。