没有方向的家

这部纪录片用时约4小时，讲述了美国民谣大师鲍勃·迪伦的传奇音乐生涯。鲍勃·迪伦（Bob Dylan），堪称1960年代美国反叛文化代言人的传奇歌手，他对音乐的理解和分析可以从他深刻寓言的歌词中看到的小事推论出整体。影片聚焦鲍勃·迪伦在1960年代初转变为民间英雄并开始叙述，并穿插了许多从未曝光过的采访片段，首次揭开了他许多鲜为人知的形象，记录了历久弥新的音乐。 1961年至1966年大师传奇之旅。由著名导演马丁·斯科塞斯执导的第一部传记长片《无家可归》，荣获2006年第58届黄金时段艾美奖其他和技术奖-非戏剧类节目最佳混音，其他和技术奖-非戏剧类节目最佳导演提名、其他和技术类奖项-非戏剧类节目最佳剪辑提名等 没有方向的家（共5张） 电影中的运行主题是鲍勃·迪伦对任何意义或标签的厌恶和拒绝。他一直认为自己是歌手和词曲作者。最初受彼得·西格等人影响，写反战歌曲，在民权运动中演唱歌曲，但都是以歌手身份。当人们给他贴上主题歌手、时事歌手、抗议歌手的标签时，他小心翼翼地拒绝了。这就是鲍勃·迪伦如此吸引人的原因。他很清醒，有足够的意识可以出去如果说传记片的成败取决于导演对主角的认同，那马丁斯科塞斯注定和迪伦有不解之缘。迪伦将美国历史根植于音乐中，正如斯科塞斯将美国历史植于电影中一样。两人的年龄相仿，且都是局外人的身份——来自边缘文化的，患有哮喘病的小个子男孩成长起来（斯科塞斯是意大利裔美国人，迪伦是犹太裔美国人），两人又都在青少年时期发现了他们充满艺术品位的假日。这部No Direction Home绝无仅有地揭示了集体文化无意识，并使得这种无意识成为有形有影的实体而非绝无须有的理论分析。迪伦的歌，不仅仅是歌词还是旋律，都能深深地印在我们的脑海里。在看完这部电影以后，我每天醒来后都会哼唱一首迪伦的歌，四处游荡的时候又哼唱着他的另一首歌，日复一日，不尽相同。斯科塞斯与剪辑师泰德斯基利用2000年后拍摄的大约10个小时对迪伦的采访素材进行制作，斯科塞斯在制作本片时还使用了迪伦早期25年间的大量图片，电影胶片和录音资料。在大特写镜头中，我们看到1960年以来的岁月在迪伦脸上划下的痕迹。“时间”，他说，“我们做了很多似乎能让时间静止的事情，但是，没有人能做到。”每当斯科塞斯在现实的迪伦和60年代的迪伦之间交叉剪切时，40年的光阴便凝聚在瞬息当中，凸现出现在与过去、现在与将来之间无法调和的特性。尽管斯科塞斯没有任何原创素材，这部电影里还是有他很多印记。作为美国导演中最有乐感的一位（我是这么认为），斯科塞斯找到一种方法，通过将画面和声音的并置，使我们看过上百遍的镜头发生改观。他能把纪录片老套的推拉出入静态图片的手法转变成一种富有节奏的不断反复的音型。影片是以迪伦1966年在英国巡演的最后一场音乐会作为开始和终结。这场音乐会被视为传奇音乐会，不仅仅是因为迪伦以一种再难一见的狂怒和绝望演唱了他以前所写的一些美丽的歌曲，同时还有一段声名狼藉的对话。当观众中有人大喊“犹大！”的时候，迪伦则以“我不相信你，你是个骗子”作为回应。你可以在迪伦演唱《乔安娜的幻想》时看出，伴随他发出的声音，迪伦已经成为一个完全具有现场感和彻底疯狂的人。看完这部电影，我一直在想，斯科塞斯其实并不是在拍一个纪录片，他是给所有人出了一个谜题，而且这个谜题一直没有得出答案。No Direction Home也许连迪伦自己也不知道彼岸究竟在哪里